Am 10. 6. 2017 werde ich zum ersten Mal das Wichtigste, was ich in den letzten Jahren über Burlesque-Make Up gelernt habe, in einem Workshop weitergeben – angefangen beim klassischen Burlesque-Make Up bis hin zu dämonischen oder tierischen Make Ups.
Zwei Stunden lang widmen wir uns Glitzerlippen, falschen Wimpern, Lidstrich und noch viel mehr. Erfahre, wie Du das Beste aus Deinen Produkten herausholst, was es sich zu kaufen lohnt und was nicht – keine Vorkenntnisse nötig. Jeder ist willkommen, egal ob Showgirl/boy oder nicht! Während des Workshops zeige ich die Schminktechniken an mir selbst, die TeilnehmerInnen schminken sich nicht, können aber jederzeit Fragen stellen und natürlich Notizen machen.
Der Workshop findet statt bei Pony und Kleid – der etwas andere Friseur, Ainmillerstr.5, 80801 München, nahe U3/6 „Giselastraße“.
Die Teilnahme kostet 30€ bzw. 25€ für Studenten.
Verbindliche Anmeldung bitte an fraeuleinruby @ googlemail.com
(Die Teilnehmerzahl ist auf 10 Personen begrenzt.)
– Immer rechtzeitig vor der Premiere eines neuen Acts mit dem gesamten Kostüm proben, inkl. Perücke/Schmuck/Schuhe/Pasties/… das kann u. U. alles verändern.
– Kostüme in durchsichtigen Plastiktaschen aufbewahren, das spart Gewühle. Wenn man ein Teil herausnimmt um es anderweitig zu verwenden, einen Zettel hineinlegen, damit es nicht beim nächsten Auftritt vergessen wird.
– Wenn man in „Burlesque-fremder“ Umgebung auftritt, unbedingt vorher abklären, daß jemand die gefallenen Kostümteile aufsammelt.
– Dem DJ/Techniker Bescheid sagen, wenn ein Track aus mehreren Liedern besteht, damit er nicht zwischendrin Stop drückt.
– Für viele Lichttechniker bedeutet Burlesque „Funzellicht“, deswegen sage ich zu (Burlesque-ungeübten) Technikern immer „lieber zu hell, als zu dunkel“.
– Immer den Namen des Fotografen angeben und am besten zu seiner Seite verlinken. Und bei Bildern, für die man nicht bezahlt hat, unbedingt fragen, ob und für was man sie verwenden darf.
Mama Ulita
Immer eine Rolle Floristendraht im Gepäck! Damit kann man fast alles reparieren.
Elsie Marley
Titten Vodka! Wenn’s mal nicht richtig klebt. Und mit Wasser gemischt in einer kleinen Sprühflasche für Kostüme die man nicht waschen kann (Z. b. Vintage Pailletten etc.).
Beatrice Baumann
– Es gibt Miniheißklebepistolen mit Akku für die Reise.
– Vor der Show immer auf der Bühne mit den Auftrittsschuhen proben und auf Unebenheiten achten.
– Immer eine Miniapotheke einpacken, Aspirin für den nächsten Tag nicht vergessen.
Louise The Breeze
Musik immer auf USB dabei und so benannt: „ArtistName_Act“ (oder „Künstler_Fotograf“ bei Fotos)
Fräulein Flauschig
Ich habe immer ein kleines Handtuch dabei – nicht alle Bühnenscheinwerfer sind LEDs, da kann es echt mal heiß werden, immer etwas zum schnell überwerfen mitnehmen manchmal kommt der Courtain Call schneller als gedacht, ich nehme immer eine extra Tasche mit, in die das Stagekitten mein Kostüm legen kann, dann sind schon getragenes und nächstes Kostüm nicht durchmischt falls man aus dem Koffer auftritt.
Sugar La Luz
Ersatzstrümpfe und -pasties einpacken.
Dia Décadence
Nachsehen ob das Stage Kitten alle Kostümteile gefunden & mitgebracht hat, bevor man den Laden und die Stadt verlässt.
(Und nachsehen, ob man auch alle eingepackt hat …)
Aphrodite DeVine
IMMER nochmal pinkeln gehen bevor man das Kostüm anzieht …
Minouche Von Marabou
Leggings und warme Socken einpacken – ich fröstele oft während dem Schminken. Und für G-Strings verwende ich immer Tanga-Slipeinlagen.
Lilou Frou Frou
– Die to-do-&-Packliste in eine Klarsichtfolie stecken und beim Kofferpacken mit wegwischbarem Stift abzeichnen. So vergisst man nichts und kann die Liste mit einem Wisch wiederverwenden …
– Teure Make-up-Pinsel alle gleich kennzeichnen/markieren á la Make-up-Artist, dann gibts Backstage keine Verwechslung.
Tronicat la Miez
Federn immer in Stoffbeuteln lagern, dann halten sie länger.
Mademoiselle Parfait de la Neige
– Klorophonium oder zur Not Coca Cola benutzen, wenn die Schuhe bzw. der Boden zu glatt ist. Per internet bestellen, die Steine hinter der Bühne parat haben und mit dem Schuh kapputt treten. Wunderbar!
– Nagellack nie vergessen für die Nägel, und klaren Nagellack für die Strumpfhosen/Strümpfe.
Tinka Demand
Sofern Heels und Strümpfe ausgezogen werden ein paar FlipFlops/Puschen für den Weg zurück ins Backstage sowie einen Kimono/Morgenmantel im Gepäck haben. Und ein Handtuch für den Boden des Backstage einpacken zur Sicherheit, falls dieser mal nicht so sauber oder einfach nur kalt ist.
Als letztes Jahr Lady Lou und La Viola Vixen in geselliger Runde zum ersten Mal von einer groß angelegten Burlesqueveranstaltung von der Community für die Community sprachen, dachte ich mir gleich „was für eine schöne Idee und wo, wenn nicht in Berlin?!“. Mit Hilfe aus der Ferne von der mittlerweile wieder nach Kanada zurückgekehrten Champagne Sparkles machten die beiden Nägel mit Köpfen und trommelten die VeranstalterInnen von Berlins beliebtesten Burlesqueshows zusammen, um ein Festival mit sage und schreibe elf Shows und einer Vielzahl von Workshops an neun Tagen auf die Beine zu stellen.
Schon die Plakate und Vorankündigungen (mit Illustrationen von LaLa Vox) zeigten, daß hier Menschen mit viel Liebe bei der Sache waren und auch vor Ort war ich beeindruckt von der guten Organisation und der Freundlichkeit aller Veranstalter und Helfer. Es bestand keine Sekunde Zweifel daran, daß hier alle nur aus einem Grund sind: weil sie Burlesque lieben.
Hier meine Chronik der Woche:
Sa. 30. April
Am frühen Morgen (also 10 Uhr) machte sich der Münchner Burlesque-Express bestehend aus Kitty Kokett, Fräulein Ruth und mir auf ins Burlesque-Mekka zur Eröffnungsshow „The Big Tickle“ im wunderschönen Ballhaus. Wie der Name schon vermuten lässt, ist diese Showreihe (Veranstalterinnen: Lilly Tiger & Champagne Sparkles) ganz dem komödiantischen Burlesque gewidmet und war – wie es sich für einen Eröffnungsabend gehört – ausverkauft. Neben unserem charmanten Host Daniel Stern und den internationalen Showgirls sowie der Chefin Lilly Tiger selbst performten Kitty und ich unseren „Fräuleins Air“-Duoact und jeweils einen Soloact. Danach tanzten wir in den Mai … https://www.facebook.com/The-BIG-Tickle-A-Comedy-Burlesque-Revue-479845852199434/
Kitty (rechts) und ich – The Fabulous Fräuleins – backstage vor der ShowLouLou Lipstick mit Soup Du Jour, Gigi Praline, Lilly Tiger, Kiki Bouh, Kitty Kokett und Ruby Tuesday
So. 1. Mai
Heute ging es zu „Der Grüne Engel“ (Veranstalterin: Bana Banana) in die Kultstätte Keller – vorausgesetzt, man fand sie, natürlich … Kitty und ich waren diesmal mit unserem Duoact „Superfräuleins“ am Start und freuten uns, die restliche Show ansehen zu können. Highlights waren unter anderem Raven und Valentina del Pearls, sowie der zuckersüße Host Martini Cherry Furter, den ich schon aus Lyon von seinem Burlesquelokal „Titty Twister“ kannte.
An dieser Stelle noch eine Anmerkung für Feuerperformer und Veranstalter, die selbige buchen: BITTE macht die Bühne und die Requisiten feuerfest, haltet einen Feuerlöscher bereit und stellt sicher, daß ALLE Fluchtwege frei sind. Mehr möchte ich an dieser Stelle dazu nicht sagen. https://www.facebook.com/der.gruene.engel/
Wer nicht wirbt, der stirbt …
Mo. 2. Mai
Die „Shimmy Shake Show“ (Veranstalterin: La Viola Vixen) mit 16 internationalen Newcomern fand im Horns & Hooves, dem Cabaret-Club von Schwertschluckerin Jewels statt und die sachverständige Berliner Jury krönte wohl verdient Bustie La Tish aus Amsterdam mit ihrem Brautjungfern-Act zur Gewinnerin der „Shakedown Competition“. Gehostet wurde der Abend von meiner Münchner Kollegin Elsie Marley in Bestform. www.shimmyshakeberlin.com
Bustie La Tish mit ihrem 1. Preis – einem Auftritt bei der „Gala Spectacular“ im Columbia Theater
Di. 3. Mai
Stadtführerin Lolita Va Voom gab uns eine Vip-Führung durch Berlin – ab und zu ist es auch ganz gut daran erinnert zu werden, daß es ein Leben außerhalb der „Burlesque-Blase“ gibt.
Polly Pony Girl, Lolita Va Voom und Kitty Kokett am Holocaust MahnmalTinka Demand, Polly Pony Girl und Kellita vor der „Mutter mit totem Sohn“ von Käthe Kollwitz in der Neuen Wache
Im „Starken August“, dem Café/Restaurant/Bar von Burlesqueperformerin Ginger Synne & Co. konnte man sich das Warten auf die stündlich auftretenden Performer mit Snacks, Kuchen, Cocktails und einer feinen Auswahl an Bieren versüßen. Die Damenwelt war hoch erfreut, mit „Magic Dorian“ aus Italien ausnahmsweise mal wieder einen Mann auf der Bühne zu sehen, auch wenn er „nur“ zauberte … www.zumstarkenaugust.de
Magic DorianLolita Va Voom, Anja Pavlova und Ellie Mouse
Mi. 4. Mai
Der Mittwoch begann mit „CARROUSEL OOH-LA-LAA“, einer klassischen Burlesqueshow mit Größen der internationalen Szene im Revuetheater “La vie en rose”, veranstaltet von der Agentur Heroine Artists. Besonders im Gedächtnis blieb mir dabei Kalinka Kalaschnikows Act „Into the woods“, der mit dem Bild eines verletzten Wildtieres spielte. Leider wurde die Moderation den großartigen Burlesquekünstlern nicht gerecht. www.heroine-artists.com
Kalinka KalaschnikowRoxy DiamondRavenHoney LuluPepper SparklesLou on the Rocks
Weiter ging es mit der beliebten Burlesqueparty „La Fête Fatale“ (Veranstalterinnen: Else Edelstahl & Lady Lou) und dem Motto „Bizarre Wars“ im Bassy Club. Obwohl ich mit Star Wars rein gar nichts anfangen kann, genoss ich die super Show mit kreativen Performances und einem Publikum, das sich liebevoll und beeindruckend gemäß dem Motto ausstaffiert hatte. Meine persönlichen Favourites waren Soup Du Jour mit ihrem Roboter-Act, Lou on the Rocks mit ihrem Tura Satana-Tribute und natürlich unser aller Lieblings-Burlesque-Luder Eve Champagne als Host des Abends. Ein weiteres Highlight war für mich, als Überraschungs-Stargast (und eines meiner Burlesque-Vorbilder) The Evil Hate Monkey meinen Kopf an seinen Schritt gedrückt hat. Noch besser wäre es gewesen, wenn ich nicht meine großen Stachelohrringe getragen hätte. http://lafetefatale.de
Eve ChampagneThe Evil Hate MonkeySoup Du Jour
Do. 5. Mai
Neben einer ganzen Reihe von regulären Workshops der angereisten PerformerInnen gab es am Donnerstag Nachmittag im Horns & Hooves den „Burly Exchange“, wobei Performer zusammenkamen um unentgeltlich Tips auszutauschen und über verschiedene Burlesque-Themen zu reden. So sprach z. B. Bana Banana darüber, warum Burlesque und Feminismus zusammengehören und Bustie La Tish über „Mindfulness“, und wie man es schafft, auch in stressigen (Auftritts-)Situationen konzentriert und ruhig zu bleiben.
Bana Banana & Honey LuluMissy Malone erklärt die perfekte Burlesque-AugenbraueBeatrice Baumann & Martini Cherry FurterBana Banana
Später am Abend fand in der gleichen Location der „Submarine Circus“ (Veranstalter: Evilyn Frantic & Don Rogall) statt, der alle Meereskreaturen und Seefahrer feierte. Evilyn Frantic, die finnische Sideshow-Elfe führte charmant und feurig durchs Programm und Kontorsionistin Frau Franco liess mir die Kinnlade runterklappen … https://www.facebook.com/submarinecircus/
Evilyn FranticFrau FrancoEvilyn Frantic
Fr. 6. Mai
„Pinky’s Peepshow“ (Veranstalter: Fez Wrecker & Trixie Trainwreck), Berlins wahrscheinlich bekannteste Burlesqueshow, wartete nicht nur mit hochkarätigen internationalen Performerinnen auf, diese wurden auch noch live begleitet von Fez und seiner Band „The Dirty Merkins“ – an diesen Luxus könnte ich mich wirklich gewöhnen!
Besonders erwähnenswert ist Asha Jones‘ heisse Performance mit Fez und natürlich der Auftritt von Miss Exotic World a. d. und Burlesque-Legende Erochica Bamboo. https://www.facebook.com/groups/176957732347905/
Bassy ClubScarlett Martini, Erochica Bamboo, Asha Jones & Trixie TasselsScarlett Martini & The Dirty MerkinsAsha Jones & The Dirty MerkinsFez Wrecker & Dixie Ramone
Sa. 7. Mai
Der Samstag begann für mich im Berghain, danach kam ein ausführliches Frühstück mit Kitty Kokett und am Abend ging es natürlich zur großen „Gala Spectacular“ im Columbia Theater – Burlesquestars wohin man auch blickte – mit unserer Königin Trixie Little! Nur gut, daß ich in der vergangenen Woche schon ein beträchtliches Schlafdefizit angehäuft hatte, sonst hätte ich nach diesem Burlesque-Overkill kein Auge mehr zutun können …
Die Königin: Trixie LittleKoko la Douce & Fez WreckerLada RedstarBanbury CrossKoko la Douce und „the Stage Kitten that we just can’t live without“ Louise The BreezeAnja PavlovaEvilyn FranticKalinka KalaschnikowRavenBeatrice BaumannTrixie LittleEden BerlinCurtain Call bei der Gala Spectacular
So. 8. Mai
Wo bin ich? Wer bin ich? Und wie viele?
Brunch für die Performer. Zum Glück gibt es Navis. Müde Gesichter. Sonnenbrillen. Ungewöhnlich leise Unterhaltungen. Burlesque-Anekdoten. Abschiede. Wiedersehensbeteuerungen. Eine 10-Stunden-Autofahrt (Brückentag, ich hasse dich). Sunday Soiree geschwänzt. Entschuldigung.
Oft ist bei einer Burlesque-Performance die letzte und wichtigste Enthüllung die der Pasties, daher sollten die Pasties natürlich perfekt zum Rest des Kostüms passen und im besten Fall sogar noch eine Pointe beinhalten. Ich überarbeite gerade meinen „Bunny“-Act, deswegen zeige ich Euch hier am Beispiel meiner neuen fluffigen Bunny-Pasties meine Arbeitsweise.
Was Du brauchst: Kunstleder (wie es benutzt wird um Möbel zu beziehen) als Basis, den Stoff mit dem Du die Pasties beziehen möchtest, Schere, Stift, Nadel & Faden, Kleber und (Glitzer-)Deko Deiner Wahl.
Zuerst zeichnest Du zwei gleich große Kreise auf die Rückseite des Kunstleders und schneidest sie aus. Bevor Du weitermachst, prüfe, ob die Größe zu Deinen Brüsten und zu dem BH passt, den Du darüber tragen wirst.
Wenn ja, markiere die Mitte und schneide ein kleines „Kuchenstück“ heraus. Halte den Rohling an Deine Brust, schneide ein breiteres Stück heraus, falls er spitzer werden soll.
Nähe die beiden „Enden“ des Pasties zusammen. Wenn Du Tassels (Quasten) haben möchtest, kannst Du sie bei der Gelegenheit annähen.
Schneide jetzt aus dem Stoff, den Du zum Beziehen nutzen möchtest, etwas größere Kreise aus; schneide das „Kuchenstück“ etwas schmäler aus, damit der Rohling auch ganz bedeckt wird.
Halte den Stoff an den Rohling um sicherzugehen, daß er passt.
Klebe den Stoff auf den Rohling – wenn Du mit normalem Kleber arbeitest, empfiehlt es sich, die Klebenaht mit einer flachen Haarklammer zu fixieren, bis alles trocken ist.
Natürlich kannst Du auch mit einer Heißklebepistole arbeiten, das geht schneller, braucht aber Übung um ein sauberes Ergebnis zu erzielen.
So sehen die fluffigen Pasties dann fertig aus. Übrigens klebe ich meine Pasties immer mit Toupetklebeband an, das hat mich noch nie im Stich gelassen, nicht mal im Hochsommer, oder wenn ich mich mit Wasser übergieße.
Und zum Schluß noch eine Botschaft an alle, die Mastix benutzen: bleibt bloß weg von mir und meinem Kostümkoffer!
Anfangs habe ich falsche Wimpern gehasst, was hauptsächlich daran lag, daß ich etwa 20 Minuten gebraucht habe, um sie anzukleben und während des Prozesses mein Augenmakeup ruiniert habe, nur um dann festzustellen, daß die Wimpern an den Enden nach fünf Minuten schon wieder abstanden … inzwischen, nachdem ich viel, viel geübt habe, liebe ich sie und ein Burlesque-Makeup ist sowieso nicht komplett ohne falsche Wimpern! Im Folgenden habe ich für Euch zusammengefasst, was ich bisher über Wimpern gelernt habe:
1. Faschingswimpern
Hände weg von Faschingswimpern! Wenn sie nicht 100prozentig zu einem ausgeklügelten Kostümkonzept passen, sehen sie nämlich aus nach – genau – Fasching! (Jetzt hab ich das auch von der Seele 😉 )
2. Wimpern kaufen
Natürlich kannst Du Dir teure handgefertigte Echthaar-Wimpern z. B. von Mac kaufen, da es aber bei einem Burlesque-Makeup eher weniger auf Natürlichkeit ankommt, sind billige Wimpern aus der Drogerie oder von H&M etc. genauso ok. Die meisten meiner Wimpern haben um die 4 € gekostet. Wenn Du sie pfleglich behandelst, kannst Du sie locker 10 – 20 Mal verwenden.
3. Wimpernkleber
Nimm nicht den Kleber, der den Wimpern beiliegt (oder zumindest teste ihn vorab!), Du weisst nicht, was Du kriegst – im schlimmsten Fall brennt er wie Hölle und trocknet weiss. Ich nehme seit jeher den blauen „Duo“, der ist auch für empfindliche Augen geeignet und trocknet durchsichtig. Es gibt auch einen schwarz trocknenden Duo-Kleber, aber den würde ich nur echten Profis empfehlen. Natürlich kannst Du Dir mit Wimpernkleber auch Strasssteine, Schnurrhaare oder was sonst Dein Herz begehrt, ins Gesicht kleben.
4. Wimpern anpassen
Wenn Du neue Wimpern hast, halte sie erst einmal ans Auge. Sind sie zu groß? Zu lang? Dann schneide sie zu.
5. Der Klebevorgang
Teste erst „trocken“ wie weit aussen/innen und wie nah an Deinen echten Wimpern Du sie kleben möchtest. Ich klebe meine Wimpern etwa 1 – 2 mm über meine echten Wimpern, das macht optisch das Auge größer (natürlich solltest Du dabei einen Lidstrich haben, damit die falschen Wimpern nicht aus dem Nichts aus Deinem Augenlid wachsen), außerdem wirkt sonst besonders bei großen Wimpern der Blick schnell müde, wenn sie direkt an den echten Wimpern kleben.
Trage den Wimpernkleber dünn (!!!) auf das Wimpernband auf und lass ihn 30 – 60 Sekunden antrocknen. Während des Trocknens kannst Du die Wimper in Form biegen, besonders die Enden solltest Du nach innen biegen, damit sie nach dem Kleben nicht vom Augenlid „abspringen“. Halte das dünne Ende eines Pinsels o. Ä. bereit, falls Du doch nachkorrigieren musst.
6. Mehr ist mehr
Natürlich kannst Du auch mehrere Wimpern oben und unten ankleben, je nachdem, welchen Look Du anstrebst. Wenn Du wissen möchtest, wie es aussieht wenn man 5 Paar Wimpern trägt, schau Dir dieses Tutorial von meiner Lieblings-Drag-Queen Bianca Del Rio (Gewinnerin der vorletzten Staffel „Ru Paul’s Drag Race“) an.
7. Kleberreste
Wenn Du die Wimpern abgezogen hast und noch Kleber in Deinen echten Wimpern hängt, gib etwas Augenmakeup-Entferner auf ein Wattestäbchen und reibe den Kleber sanft weg.
All diese Dinge haben mir backstage schonmal gefehlt. Zum Glück konnte meistens eine Kollegin aushelfen, aber jetzt hab ich sie immer dabei.
Mein Schminktisch
1. Nadel und Faden – und zwar bereits eingefädelt. Das mag übertrieben erscheinen, aber wenn Dir eine Minute vor dem Auftritt eine Naht oder ein Verschluss reisst, wirst Du froh darüber sein.
2. Schere – es gibt 1.001 Situationen, in denen man eine braucht.
3. Deotücher – besonders in den Sommermonaten zu empfehlen. Sie schützen nicht nur Dich, Deine Kostüme und das Publikum vor Schweissgeruch, sondern Du kannst mit ihnen auch die gefürchteten „Achselfusseln“ entfernen, die farbige Kleidungsstücke gerne hinterlassen.
4. Hautfarbene Pflaster – eine Schürfwunde oder ein Schnitt ist schnell passiert und schließlich will man weder ein Kostüm vollbluten, noch Glitzer in die Wunde bekommen.
5. Schwarzer Stift – um letzte Anweisungen für den Host oder das Stagemaid aufzuschreiben. Oder für Autogramme. Vermeide bunte Stifte, da man die in buntem/schlechtem Licht evtl. nicht lesen kann.
6. Einen kleinen Schminkspiegel mit Ständer – oft gibt es backstage nicht genug Spiegel für alle Performer.
7. Deine Musik/ein Video der Performance auf dem Handy und Kopfhörer – falls Du vor der Show einen Blackout hast.
8. Eine Flasche Wasser und einen Müsliriegel o. Ä. – manche Shows sind schlecht organisiert und können sich laaange hinziehen. Gut, wenn Du dann nicht Hunger & Durst leiden musst.
9. Deine Visitenkarten oder Flyer – damit nicht nur Dein Auftritt, sondern auch Dein Name in Erinnerung bleibt.
10. Abschminktücher – falls Du Dein Makeup für die nächste Nummer ändern oder inkognito nach Hause fahren möchtest.
Stripperhosen, auch stripper pants oder rip away pants genannt, sind ein toller Effekt in einer Performance, weil sie das Publikum jedesmal überraschen. Außerdem sind sie auch die einfachste Art und Weise, auf der Bühne würdevoll eine Hose auszuziehen. Wie Du in dem Videoschnipsel oben (aus Kitty Koketts und meiner „Superfräuleins“-Nummer) siehst, muss es nicht immer die klassische Stripperhose sein, die man in einem Stück nach vorne wegzieht – genauso gut kannst Du sie in zwei Teilen zur Seite wegreissen, oder von jemandem wegreissen lassen, wie es auch immer am besten Deiner Nummer dient. Und natürlich lässt sich das Prinzip auch auf alle anderen Kostümteile anwenden.
Bevor wir ins Detail gehen, noch ein paar Worte zu den am weitesten verbreiteten Arten von Stripperhosen: die mit Druckknöpfen und die mit Klettverschluss. Klettverschluss hat aus den folgenden Gründen in einem Burlesque-Kostüm nichts zu suchen: – er macht beim Öffnen furchtbare Geräusche, die in der Regel trotz Musik deutlich zu hören sind; – er bleibt an allem hängen, was Du darunter anhast; – er bleibt auch an allen anderen Dingen hängen, die er berührt (wie z. B. die Strümpfe der Stagemaid und Deiner Performerkollegen) und ruiniert sie.Wenn Du eine normale Hose in eine Stripperhose umwandeln möchtest, sollte sie etwa eine Nummer grösser als Deine regulären Hosen sein, da die eine Seite die andere um ca. 1 cm überlappen muss. Außerdem solltest Du bedenken: je mehr Du Dich in der Hose bewegst, desto weiter sollte sie sein, oder desto mehr und desto stärkere Druckknöpfe solltest Du benutzen, damit sie nicht vorzeitig aufplatzt und der Überraschungseffekt ruiniert ist.
Meine Arbeitsweise:
Nachdem ich die passende Hose (kein Stretch!) ausgesucht habe, sehe ich mir die Nähte an – die Hose aus dem Video oben konnte ich durch das Auftrennen der Nähte in der Mitte ohne Stoff zerschneiden zu müssen in zwei Teile teilen. Bei anderen Hosen kann es einfacher sein, die äußeren Nähte aufzutrennen. Dann lege ich die Hosenbeine auf den Boden und markiere auf dem vorderen und dem hinteren Teil die Stellen, an denen ich die Druckknöpfe annähen werde. Zuerst nähe ich nur die Druckknöpfe an den wichtigsten Stellen und probiere die Hose an, um sicherzugehen, daß sie nicht zu eng wird. Die Vorderseite sollte die Hinterseite überlappen, damit das Publikum die Druckknöpfe nicht sehen kann.
Wenn die Hose passt, kannst Du die restlichen Druckknöpfe annähen. Sollte die Hose jetzt zu eng sein, kannst Du eine Zierleiste aus einem festen Stoff einnähen und so ein bis zwei Größen gewinnen. Probe Deine Nummer unbedingt mit der Hose, damit Du rechtzeitig rausfindest, ob Du noch mehr und/oder noch stärkere Druckknöpfe brauchst. Als Faustregel gilt: je größer ein Druckknopf ist, desto stärker hält er. Du kannst aber auch mit einem spitzen Gegenstand die Drähte im (Metall-)Druckknopf vorsichtig verbiegen, so dass sein Halt stärker oder schwächer wird. Außerdem gibt es auch nahezu unsichtbare Nylondruckknöpfe, die sehr starken Halt haben – für eine lange Hose eher zu starken Halt. Wer nicht nähen möchte, kann auch eine Druckknopfzange verwenden, am schonendsten für den Stoff ist jedoch das Nähen, zumal Du angenähte Druckknöpfe am leichtesten versetzen kannst.
Wenn Du eine normale Hose in eine Stripperhose umwandeln möchtest, sollte sie etwa eine Nummer grösser als Deine regulären Hosen sein, da die eine Seite die andere um ca. 1 cm überlappen muss. Außerdem solltest Du bedenken: je mehr Du Dich in der Hose bewegst, desto weiter sollte sie sein, oder desto mehr und desto stärkere Druckknöpfe solltest Du benutzen, damit sie nicht vorzeitig aufplatzt und der Überraschungseffekt ruiniert ist.
